La Trágica Muerte De Enrique Lizalde Y Su Amante

Enrique Lizalde fue un reconocido actor mexicano, conocido por su presencia imponente y su cautivadora voz. Su elegancia, estilo y tono profundo de voz lo convirtieron en uno de los favoritos entre las mujeres. A pesar de su fama, Enrique era una persona muy privada, cuidando celosamente su vida personal del foco público. Uno de los momentos más significativos de su vida, sin embargo, fue su apasionada relación con la actriz Alma Muriel. Su conexión fue intensa, pero finalmente tomó un giro trágico. En este video, exploraremos la desgarradora historia de la prematura muerte de Enrique Lizalde y las secuelas emocionales, incluida la hospitalización de Alma Muriel en una clínica de salud mental.

¿Qué sabíamos de Enrique Lizalde?

Enrique Lizalde Chávez nació en Ciudad de México en abril de 1936, en el barrio de Portales. Como él mismo aclaró más tarde, la historia de esta zona se remonta a la construcción de la hacienda de Nuestra Señora de la Soledad de los Portales, que dio nombre al barrio, con el desarrollo comenzando en 1914. Durante mucho tiempo, se pensó erróneamente que nació en enero de 1937 en Tepic, Nayarit. Enrique fue hijo del ingeniero Juan Ignacio Lizalde, quien también era caricaturista y amante de la poesía, y de María Luisa Chávez García de la familia Chávez. Enrique también era primo del cantante Óscar Chávez. Su infancia fue humilde y se trasladó a varias partes del país, las cuales llegó a amar, considerando a México su hogar adoptivo. Enrique tuvo seis hermanos, destacándose su hermano mayor, Eduardo Lizalde, quien fue un distinguido poeta, escritor y académico.

Desde joven, su padre le enseñó a leer sonetos. A los 6 años, Enrique ya había leído su primera novela, La Perla Sangrienta de Emilio Salgari. A los 12 años, se sumergió en las obras de Balzac y William Blake, y a los 18 años ya había publicado su primer libro, La Mala Hora. Entre algunas de sus obras más significativas se encuentran El Zorro Enfermo y El Tigre en Casa. La familia Lizalde provenía de un linaje prestigioso; el apellido en sí es vasco y significa “juntos al aire libre”. El bisabuelo materno de Enrique, el General José Trinidad García de la Cadena, fue un legendario político y figura militar mexicana que jugó un papel crucial como liberal durante la Revolución de Ayutla, la Guerra de Reforma y la Segunda Intervención Francesa en México.

Enrique Lizalde asistió a la Facultad de Letras, siguiendo los pasos de su hermano, y también estudió ópera en el Conservatorio Nacional, donde entrenó su notable voz. A pesar de su talento vocal, eligió seguir la carrera de actor en lugar de cantante y pronto comenzó a actuar en el teatro universitario. A principios de la década de 1960, dejó sus estudios para embarcarse en su carrera actoral. Incluso cuando su carrera despegaba, continuó dedicando su tiempo libre al aprendizaje. Apasionado lector, construyó una impresionante biblioteca en su hogar y se convirtió en un hombre con un vasto conocimiento de la cultura universal.

En el barrio de Portales, Enrique fue compañero de escuela de Carlos Monsiváis, quien era casi dos años mayor. Ambos hombres dejaron su huella en el cine, el teatro y la televisión, y Enrique se destacó como un actor muy valorado. Junto a Joaquín Lamb y Germán Julián, formaron un trío de encantadores galanes del cine de las décadas de 1960 y 1970. Aunque Enrique nunca se consideró un galán, se enorgullecía de ser un actor capaz de interpretar una amplia variedad de papeles. A menudo decía que tuvo la suerte de no ser encasillado y, en su lugar, creó una nueva tendencia en el cine mexicano, participando en alrededor de 30 películas.

Enrique Lizalde también dejó su huella en el teatro de vanguardia, participando en numerosas obras con contenido crítico. En reconocimiento a sus aportes, el teatro de Coyoacán lleva ahora su nombre. Era conocido por sus altos estándares, siempre exigiendo excelencia en los papeles que interpretaba y en las telenovelas en las que participaba. Enrique era serio, formal y casi nunca sonreía, ganándose la reputación de ser intensamente dedicado a su oficio. Algunos decían que incluso luchaba con los guiones de las 40 telenovelas en las que participó, asegurándose de que su presencia en pantalla fuera siempre de la más alta calidad.

En la década de 1960, Enrique se hizo ampliamente conocido por su interpretación del primer Juan del en la telenovela Corazón Salvaje, una historia llena de aventura y romance junto a Bravo Adams, Julisa, Enrique Álvarez Félix y Jacqueline Andere. Su interpretación de un pirata y contrabandista que vivía en la isla de Martinica a principios del siglo XIX le valió fama, ya que su personaje enseñó a una joven los placeres del amor verdadero. Lizalde trabajó junto a algunas de las actrices más bellas y talentosas de su tiempo, como Hermelinda Lozano, Elena Rojo, Angélica María, Daniela Romo, Gabi Goldsmith, Nuria Valles, Jacqueline Bracamontes y Angélica Aragón, por mencionar solo algunas. Destacó especialmente al interpretar al padre de Lucerito en Chispita, donde la joven estrella hizo su debut. Su última aparición en televisión fue en 2008, cuando participó en la telenovela Mañana es para Siempre junto a Silvia Navarro y Fernando Colunga.

Enrique también era reconocido por su notable voz, a menudo descrita por las mujeres como un terciopelo que acariciaba suavemente los sentidos. Grabó discos de poesía y fue celebrado como un excepcional declamador.

Enrique Lizalde y Alma Muriel

Enrique tuvo un romance apasionado con Alma Muriel que terminó en tragedia. Enrique Lizalde siempre fue discreto sobre su vida personal; sin embargo, se involucró románticamente con la actriz Alma Muriel, cuya vida tomaría un giro trágico que discutiremos aquí. Durante su carrera, Enrique también se enamoró de su futura esposa, la actriz Tía Grey, con quien tuvo cuatro hijos y ocho nietos. Además de su carrera actoral, Enrique estuvo profundamente comprometido con la causa de los derechos de los actores, llegando a ser uno de los miembros fundadores del sindicato de actores independientes.

Alma Muriel, una talentosa actriz, luchaba con graves problemas de personalidad, y su celosía era frecuentemente descrita como abrumadora por algunos de sus parejas. Al comenzar su carrera, comenzó una relación con Enrique, quien intentó mantener el romance lo más privado posible, especialmente porque ya estaba casado. Según se reporta, Alma se volvió cada vez más exigente y confrontativa con Enrique, y algunos informes sugieren que su conexión con el famoso director y productor Emilio Gómez Muriel ayudó a Enrique a surgir como un galán principal en la industria.

Una noche, después de salir de una pequeña reunión, Alma, quien estaba intoxicada, se alteró por una situación desconocida. En un momento de angustia, intentó quitarse la vida, ya que Enrique había decidido terminar su relación. Trágicamente, se hirió en el estómago. Tras este incidente, Alma fue ingresada en un reconocido hospital para recibir atención psiquiátrica y desintoxicación.

La Trágica Vida de Alma Muriel

Alma Muriel del Sordo nació en octubre de 1951 en Ciudad de México, justo tres meses después de las devastadoras inundaciones que arrasaron la capital. Las imágenes de destrucción de esa época fueron inolvidables. Alma fue una de cinco hijos, con cuatro hermanos: Luis, José Manuel, Rodolfo y Virginia. Desde pequeña, era una niña curiosa e imaginativa que a menudo se imaginaba siendo actriz, inventando personajes y atrayendo a las personas con su dulzura, belleza y encanto.

Una tarde, cuando Alma tenía unos 7 años, acompañó a su padre a su trabajo en Churubusco para visitar a su tío, el renombrado cineasta Emilio Gómez Muriel. Él fue una figura influyente en el cine mexicano, con casi 80 películas en su haber, junto con 42 guiones y 50 producciones. Alma, con los ojos abiertos de asombro, recorrió los sets de filmación, maravillada con las figuras icónicas como María Félix, Ignacio López Tarso y Rita Macedo. Se quedó detrás de una cámara, cautivada por el proceso, especialmente al ser testigo de una escena. Fue en ese momento cuando Alma se sintió atraída por el mundo del cine. No todos escuchan esa voz interior, pero Alma sí abrazó el llamado de la fama y el arte, y la chispa se encendió.

Su talento se hizo evidente durante una producción teatral escolar a los 16 años, donde sorprendió a todos con su habilidad natural sobre el escenario. Alma Muriel había encontrado su vocación y la siguió con pasión y dedicación. Fue una actriz autodidacta y su entrada al cine se dio gracias al director Julián Soler, quien reconoció su talento y vio potencial en ella para la gran pantalla. En 1968, Soler la eligió para un pequeño papel en la película Skir TR, protagonizada por Joaquín Cordero y Lorena Velázquez. Alma interpretó a la hija más joven de una familia, y su actuación llamó la atención de los cineastas, abriéndole la puerta a más oportunidades, incluyendo un papel en Porque Nací Mujer, una poderosa historia con un gran elenco encabezado por Salma García.

Fue durante este tiempo que Alma conoció al empresario y publicista Sergio Romo, quien más tarde se convirtió en su esposo. Tuvieron un hijo, Sergio Romo Muriel, y Alma abrazó su vida como madre joven mientras su carrera continuaba prosperando. Con solo 19 años, apareció en Confesiones de una Adolescente junto a Jorge Rivero y Hilda Aguirre. Alma se reunió nuevamente con Joaquín Cordero en la encantadora comedia Cuad. Alma también se unió al elenco de Misión Cumplida, protagonizada por Fernando Soler.

Los años 70 fueron significativos para Alma, tanto profesional como personalmente. Pasó por un divorcio con Sergio Romo en 1972, dejando a Alma en la cúspide de su belleza, codiciada por muchos pretendientes. A los 21 años, no solo estaba construyendo una prometedora carrera cinematográfica, sino que también se estaba volviendo cada vez más popular en televisión, donde sus apariciones en programas de variedades y teleteatros cautivaban al público con sus intensos dramas. Ernesto Alonso le dio a Alma Muriel su gran oportunidad en el mundo de las telenovelas con la serie La Dama Joven, donde interpretó a la villana Luisa junto a Ofelia Medina. Este papel marcó el comienzo de un periodo prolífico para Alma, quien continuó protagonizando más de 30 telenovelas mientras aún equilibraba su trabajo en el cine.

En 1976, Alma comenzó una relación romántica con el actor chileno Ricardo Cortés, quien estaba casado con la cantante Dolores Jiménez, sobrina del renombrado José Alfredo Jiménez. Dolores había alcanzado fama en los años 60 como parte del dúo musical Elena y Lola, conocidas por sus boleros y baladas. La relación de Alma y Ricardo resultó en el nacimiento de su hija, Lisa Cortés Muriel. Curiosa fue Alma, quien reconoció el potencial actoral en la hija de Ricardo, Lolita Cortés, desde una edad temprana. Lolita se convertiría más tarde en una figura importante en el teatro musical.

Alma también se convirtió en abuela cuando formó una relación amorosa con el hijo de Ricardo, Sergio Romo. Juntos tuvieron dos hijas, Marian y Dariana. La relación de Alma con Ricardo terminó en 1980. Para ese momento, ella ya se había consolidado como una popular villana de telenovelas. En los años 80, Alma Muriel protagonizó telenovelas clásicas, incluyendo Yara junto a Angélica María, Jaime Moreno y John Lares. También apareció en Cumbres Para Cosas, donde trabajó con Gonzalo Vega, Carlos Ansira y Emilia Carranza. En 1980, más tarde, Alma compartió pantalla con el actor y cantante José María Napoleón, quien interpretó a un mecánico llamado Benito. La química entre ellos en pantalla desató un romance y pronto se convirtieron en pareja. Juntos tuvieron un hijo, pero lamentablemente lo perdieron, lo que afectó profundamente a Alma.

Devastada por la pérdida, Alma cayó en una profunda depresión. En 1981, se mudó a España para filmar Barcelona Sur, mientras Napoleón continuaba su carrera musical con sus éxitos. Durante este tiempo, Alma encontró consuelo en la compañía del actor Alejandro Camacho. Vivieron juntos una relación apasionada pero turbulenta que duró unos 4 años antes de terminar debido a la infidelidad de Alejandro. Alma se dio cuenta de que el amor, una vez más, se le escapaba. Tras el final de esta intensa relación, Alma decidió enfocarse en su carrera y en sus hijos, jurando no involucrarse románticamente con otras figuras públicas. Las experiencias agridulces de amor y desamor la llevaron a encontrar consuelo en su trabajo y en el amor de su familia.

La carrera de Alma Muriel estaba en una rápida trayectoria ascendente. En 1982, protagonizó Retrato de una Mujer Casada junto a Gonzalo Vega, un papel que le valió una nominación al Ariel como mejor actriz. La película marcó un giro significativo en su carrera, mostrando su versatilidad y talento. Ese mismo año, también trabajó con Humberto Zita en Luna de Sangre, consolidando aún más su lugar en la industria. Al final del año, Alma había trabajado en casi 40 películas. En 1988, Alma fue seleccionada para protagonizar una de las telenovelas más populares y bien recibidas de la época, El Extraño Regreso de Diana Salazar. Interpretó junto a Lucía Méndez el personaje de la villana Lucrecia Treviño, una figura que llevó los límites del mal a nuevas alturas.

A lo largo de los años 80, Alma culminó cada telenovela con actuaciones notables, incluyendo su trabajo en la serie Las Grandes Aguas junto a Gonzalo Vega. Con la llegada de los años 90, Alma continuó cautivando a la audiencia con sus papeles inolvidables en historias como Yo Compro Esa Mujer con Julieta Egurrola, Dios Toma Mi Vida con Daniela Romo y Gustavo Rojo, Desacuerdo con Manuel Ojeda, y Nunca Te Olvidaré con Fernando Colunga y Edith González. Aunque nuevas estrellas emergieron en los años 90, el estatus de Alma Muriel como pionera en el mundo de las novelas se mantuvo firme en el corazón del público, especialmente por sus icónicas interpretaciones de villanas.

El teatro fue otro ámbito que cautivó profundamente a Alma Muriel. Subió al escenario en 14 producciones, siendo una de sus interpretaciones más destacadas en Crónica Falsa de Juana la Loca. Este papel le valió el reconocimiento crítico y ovaciones prolongadas. También brilló en el monólogo Para Ti, Sor Juana, donde dio vida a más de 20 textos de la décima musa como parte de un proyecto de taller literario llamado “Leí Luego Existo”, organizado por el Instituto Nacional de Bellas Artes. El talento de Alma en el escenario era indiscutible.

Una artista incansable, Alma luego dejó su trabajo en Magnolias de Acero para buscar nueva inspiración. Se mudó de la Ciudad de México a Cuernavaca con la esperanza de escapar de la contaminación y, más tarde, se estableció en Playa del Carmen, Quintana Roo. Su sueño era vivir cerca del mar, encontrar paz y reconectar con su espiritualidad. Playa del Carmen resultó ser el lugar perfecto para que ella reflexionara y aprovechara su creatividad. Sin embargo, solo tres meses después de haberse establecido allí, la salud de Alma dio un giro inesperado hacia lo peor. En enero de 2014, un domingo, Alma sufrió un infarto en su casa. Sus últimos días fueron difíciles y su fallecimiento a la edad de 62 años dejó un profundo vacío tanto en su familia como en la comunidad artística. Como parte de su despedida, algunas de sus cenizas fueron esparcidas en el mar Caribe, el cual le brindó tanta paz.

Vida Posterior y Muerte de Enrique Lizalde

A pesar de su naturaleza reservada, Enrique era profundamente respetado por los periodistas y admirado por el público. Jugó un papel clave en la fundación del sindicato independiente de actores en 1977 y fue un activista dedicado. Siempre fue fiel a sus principios, y su calidez e integridad lo hicieron querido entre sus seguidores. La gente se acercaba a él en restaurantes y cafeterías, pidiéndole autógrafos o tomarse una foto. Su presencia nunca pasaba desapercibida e incluso las camareras no podían evitar suspirar al verlo.

Enrique Lizalde siempre se distinguió por su elegancia, a menudo visto usando gafas oscuras, lo que le permitía destacarse allá donde fuera. A pesar de su actitud seria en público, nunca fue distante y siempre trató a las personas con amabilidad. Una de sus pasiones menos conocidas era la carpintería; se dedicó a la ebanistería como una forma de terapia, convirtiéndose en un experto artesano. Creaba muebles hermosos y el proceso no solo le traía alegría, sino que también le llenaba de orgullo.

Desafortunadamente, la salud de Enrique lo traicionó. Tras una larga lucha contra la hepatitis, perdió su batalla contra el cáncer de hígado, falleciendo en 2013. En sus últimos días, también tuvo problemas con su visión, pero a lo largo de todo estuvo rodeado del amor de su familia. La vida de Enrique estuvo llena de música; la música clásica, en particular, fue su gran pasión. Pasó innumerables horas escuchándola y sumergiéndose en sus profundidades. Fue con esta música que finalmente falleció, dejando un legado de profundidad tanto artística como personal.

La vida de Enrique Lizalde llegó a su fin en una mañana de lunes en junio, a la edad de 76 años. Dejó este mundo mientras estaba envuelto en el Réquiem de Gabriel Fauré, una pieza conocida como “la canción de cuna de la muerte”. Sus compañeros artistas le rindieron homenaje con una demostración de afecto, y su esposa se despidió con un “adiós” agridulce pero pacífico, recordándolo como un esposo ejemplar. Ella reflexionó que el tiempo y sus acciones habían añadido profundidad a todo lo que logró en la vida. Sus hijos también compartieron cuánto habían aprendido de él, tanto en sabiduría como en amor. Los restos de Enrique descansan ahora en la tumba familiar del Panteón Jardín. Fue un hombre íntegro, respetado por todos los que lo conocieron. Vivió su vida como si cada día fuera una actuación, haciendo de su existencia su mayor escenario.

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